Continuamos con la segunda parte de tipos de Sintetizadores, luego de haber culminado con Sampling, Substractiva y FM, Continuaremos con los 2 restantes.

Sintetizacion de Modelado Fisico (Phisical Modeling)

Aunque no es un concepto nuevo para el mundo de la acustica y la sintetizacion, con el avanze de las tecnologias ha sido donde se ha visto el potencial del modelado fisico, existe una confusion entre el modelado fisico y el sampling. Con el Sampleo uno toma el sonido de un instrumento para luego colocarlo en algun orden para poder emular luego el instrumento.
El Phisical Modeling (PM), Replica a traves de una serie de calculos y algoritmos, la manera en que un instrumento generalmente, Produce su sonido y en base a todo eso imita al instrumento como tal.

Algunos reconocidos son el Prism de Reaktor, y el Sculpter de Logic. Ableton tiene 3 modelos, siendo especificamente el Collision

Collision

Electric

Tension

Como funciona?

El Modelado Fisico busca describir el sonido de un instrumento en Formulas matematicas y computar esos resultados en momento real.
Por ejemplo, para modelar el sonido de un tambor, hay una formula que calcula como suena el  golpear una membrana, luego calcular las caracteristicas de la membrana o (cuero de tambor), espesor, masa, rigidez, material, luego como ese sonido se afecta en el cubo de resonancia, la madera, las dimenciones del cuerpo del tambor y por ultimo las caracteristicas del ambiente en el que esta siendo tocado.

Pros: Al no tener librerias como los emuladores de instrumentos basados en samples, se ahorra bastante en espacio de disco duro (la mayoria de las librerias de calidad estan entre los 70 y 120 gigas.).

• Tambien algunas de las mas recientes tecnologias estan emulando tan bien tantos detalles que en muchos casos se esta mejorando al trabajo logrado a base de sampling, algunos lo consideran la futura forma de sintetizacion de los instrumentos emuladores y que ira dejando poco a poco atras los Emuladores basados en librerias de samples tambien conocidas como (RomPlers:  
• Que son instrumentos samplers que vienen con librerias definidas sin poder agregarle uno sonidos aparte).

Contras:

• Hay instrumentos que aun no se ha podido lograr la emulacion con el detalle que logra en muchos casos las grandes librerias de samples, el violin es el principal de ellos.
• Solo estan dedicados a emular instrumentos reales y el espacio creativo a nivel timbrico no es muy amplio, es basicamente trabajar con el instrumento con la posibilidad de modificar sus caracteristicas dentro del rango de lo que haria el instrumento real. 
• Se necesita ser Cinta Negra decimo Dan en programacion como minimo para poder crear un sintetizador de estos. 

Sintetizadores Híbridos 

Son lo que su nombre indica, una mezcla entre 2 o mas formas de sintetizacion, y se usa tanto como para emular instrumentos como para producir nuevos Timbres.

Ejemplos de estas configuraciones son los Samplers con Modelacion Fisica (Phisical Modelling), Sampling con FM (Modulacion de Frecuencia), Etc

Entre los Hibridos destacados se encuentran: Camel Audio: Cameleon 5000 (Exelente), el Arturias Prophet y el KorgWaveStation:

Camel Audio - Cameleon 5000

Arturia's Prophet 

Korg WaveStation

Pros: 

• Crean texturas bien interesantes que son muy dificiles por no decir imposibles usando solo un estilo de Sintetizacion.
• Cuando se integran para emular muchas veces es la combinacion ideal Sampling como protagonista y el modelado fisico para agregarle los detalles extra al instrumento.

Contras: 

• A veces en estas fusiones no se consigue crear el instrumento con una interfaz visual intuitiva.

Indiferentemente de lo que puedan prometer la mayoria de los fabricantes de sintetizadores, un solo sintetizador no es capaz de producir crear todos los timbres para todos los generos musicales. De hecho que solo es posible crear ciertos sonidos en ciertos instrumentos en especifico, por mas manejo y talento que se tenga, asi como de igual forma es imposible que todos los Monitores de estudio (Speakers) suenen todos iguales.

Aunque los Osciladores, los filtros y las modulaciones (Esto lo hablaremos mas adelante) estan todas basadas practicamente en el mismo principio, cada instrumento suena distinto. Por eso es que muchos sintetizadores son aclamados por tener cierto caracter y en el mundo de los sintetizadores analogos, los precios de venta  de segunda mano son bastante altos, debido a ese caracter que los define que no tiene otro sintetizador.

Por eso en este camino es muy importante experimentar el caracter de cada sintetizador mover las perillas e ir analizando lo que eso causa en el sonido producido por el instrumento. Mientras mas avanzamos con esta serie de manuales sobre sintetiazdores iremos mas a fondo con la parte tecnica y como usarla musicalmente. El siguiente profundizaremos sobre la Sintetizacion Substractiva.

Sintetizadores

La musica electrónica de hoy en día se basa fuertemente en la tecnología por lo tanto para tener una buen manejo la misma, es conveniente conocer la tecnología  que hay detrás de su creación. Y que mejor manera de empezar que con los sintetizadores.

De antemano informo que aunque estas clases son en español 

 estaremos usando bastantes palabras en ingles con traducción al lado, por que se ha vuelto parte ya del lenguaje del mundo musical a nivel global. 

Un sintetizador o synth, es un instrumento electrónico capaz de producir un rango variado de sonidos. Los sintetizadores pueden ser divididos básicamente en 2 categorías, los que imitan o emulan otros instrumentos (violines, trompetas, etc) y los que generan nuevos timbres.  ( Timbre: es el matiz característico que tiene un sonido, también se le llama color) la forma en que se producen estos timbres depende fuertemente del tipo de sintetizacion que se decida usar.

Tipos de sintetizacion:

Cada tipo de sintetizadores tiene sus propias virtudes y debilidades, a continuación analizaremos las 5 formas de sistetizacion que existen actualmente.

Sampling:
Es la forma de sintetisis mas popular en el mercado, la vemos en los video juegos, aplicaciones de celulares etc.

Cuando escuchamos hablar de  Akai Mpc el favorito de muchos productores se esta esta hablando de Sampling en su forma mas pura.

Como funciona:

Los samplers funcionan convirtiendo la señales de audio en información digital, que puede ser editada para crear loops,  alterar un rango de frecuencias y escuchar el mismo timbre en las diferentes notas musicales, también son útiles para recrear instrumentos tradicionales como el piano o como Single hits, baterías y percusión

Ableton live Posee 4 Instrumentos están en la categoría de Sampling:

Inpulse

DrumRack

Sampler

Simpler

Pros: Puede emular de manera muy real cualquier fuente al tomar directamente de la misma, las características que posee. (En el ableton hay una simulación de piano hecha con grabaciones de cada tecla en diferentes posiciones construida con el Sampler) 

Se puede tomar un sonido que agrade personalmente y evolucionarlo a otro nivel.

Contras: No es muy eficiente para crear sonidos que se evolucionen dinámicamente a menos que se mezcle con otras formas de sintetizacion: Atmosferas, Pads, y toda clase de sonidos que evolucionen una vez que son tocados.

no son la mejor elección para experimentar con un sonido en distintas notas si a la vez tratamos de preservar la calidad del timbre. (a menos que al igual que la emulación de piano de ableton, se hagan varias tomas por cada nota musical lo cual puede ser un trabajo bastante extenso)

Sintetizacion Substractiva (Substractive)

También se le conoce como Analoga, por que fue con la llegada del sintetizador análogo que empezó la revolución de la música electrónica Dance, y hoy en día la mayoría de las otras formas de sintetizaron siguen sobre los pasos de la sintetizaron Substractiva.

El Famoso Moog, El virus, mircroKorg y El Roland Juno 60 Son de los Sintetizadores análogos mas populares.( En versión Físico o Hardware)  

Entre Software están Refx Vandguard, Linplug Silenth 1, NI Massive  y el ZETA+ de cakewalk.

Obviamente Ableton trae un sintetizador analogo y de hecho ese es su nombre "Analog" muy potente que da para crear una extensa e innovadora paleta de timbres. 

Como Funciona?

Básicamente es el resultado de  combinar un numero de sonidos o 'Ociladores' juntos para crear un sonido con bastante contenido harmonico, este sonido puede ser esculpido usando "modificadores" cada sintetizador varia en numero de modificadores que trae pero todos ofrecen una manera de filtrar ciertas frecuencias o harmonicos y darle forma al timbre.

Los Pros: Son muy buenos para hacer bajos eléctricos, leads, y pads, con una calidad tan particular como la de los sintetizadores análogos, tienen cierta calidez y el sonido es gordo. 

Los Contra: No son muy buenos para emular otros instrumentos como podrían ser guitarras, pianos violines, etc. 

Para los que poseen Syntetizadores análogos en físico, con el tiempo los componentes se van desafinando y hay que antenderlos muy bien del clima la humedad y la temperatura por que son bastante sensibles., Pero por un lado positivo en la red hay bastante contenido sobre como mantener y reparar los detalles mas comunes que ocurren con estos excelentes instrumentos.

Sintetizacion por Modulacion de frecuencia ( Frecuency Modulación)

FM es una forma de sintetizador desarrollada por John Chowning de la universidad de Standford y luego los derechos fueron vendidos a Yamaha que creo el legendario DX7 

Entre los Software Fm mas populares están el FM8 de Native Instruments, el "Blue" de Rob Papen y El Operator de Ableton Live. 

Como Funciona?

Es mas compleja que la sintetizacion analoga, Produce su sonido a traves de unos Operadores que son muy parecido a los Osciladores (Analogos) pero estos solo producen Ondas Sinoidales (La onda mas básica con menos harmonicos de todas. El Sonido es generado usando el Output(Salida) del primer Operador para que Module el Pitch(Afinacion) y así producir Harmonicos como un sintetizador análogo, Cada voz del sintetizador requiere un mínimo de  2 Operadores para producir sonido. 

Ya que el timbre que producia solo una voz era muy escaso en Harmonicos, remediaron eso colocando muchos operadores, con algoritmos predeterminados  de como se entre Relacionan entre si, 

Puede que suene un poco confuso pero luego ahodaremos un poco mas y es importante que con la practica y ir investigando personalmente como afecta el sonido cada configuración se puede ir conociendo el Sintetizador.

Pros: Exelente para producir sonidos exoticos con timbres metalicos, y también para bajos 

Contras: Es un poco mas complejo de familiarizarse con el y tiene un sonido característico muy "digital" y a veces percibido como "frío", del que algunos productores no están muy atraídos a invertir el tiempo en el.

El Primero de varios plugins traídos por el duo de electro Dada Life. El Sausage Fattener es un efecto creado específicamente para agregar Color y "Grosor". El Duo asegura que puede ser útil en cualquier situación desde engordar un bajo o sintetizador, hasta colocarlo en un canal bus con todas las Baterías.

Son 2 Sencillos Knobs o Perillas una sirve como un compresor con parámetros hechos por dada y el otro le da una distorsión.